Музыка и музыканты
Музей нонконформистского искусства / Большой зал
живопись, графика, мозаика, скульптура
28 апреля – 20 мая 2018 г.
Открытие 28 апреля в 17:00
Кураторы – Наталья Звонарева, Ирина Васильева
28 апреля в Музее нонконформистского искусства открывается коллективная выставка петербургских и московских художников «Музыка и музыканты», где будет представлено около 100 произведений живописи, графики, мозаики и скульптуры.
Известному композитору и гитаристу Фрэнку Заппе приписывают следующие слова: «Говорить о музыке все равно, что танцевать об архитектуре». Тем не менее, мы попробуем поговорить о музыке языком изобразительного искусства. Экспозиция раскроет визуальное воплощение различных подходов и трактовок темы музыки при помощи использования современных и традиционных изобразительных средств. Произведения содержат сюжеты, связанные с исполнением музыкальных произведений, живописные и скульптурные портреты музыкантов, натюрморты с изображением музыкальных инструментов. Также будут представлены «музыкальные инструменты», созданные участниками выставки.
Сюжеты, связанные с темой музыки, всегда являлись и являются объектом пристального внимания художников. Собранные вместе, все представленные произведения способны составить красочную панораму музыкального мира, непосредственными участниками которого являются как дирижер, исполняющий с оркестром классическое произведение (в работах А. Бихтера и К. Сутягина), солист со своим инструментом (у Ф. Буха, Н. Кузнецовой, Ю. Линцбах, М. Шапиро), хористы (на картинах А. Бихтера, Ю. Сопина и др.), так и изображенный И. Васильевой простой гармонист, прилегший отдохнуть вместе со своей гармоникой.
Museum of nonconformist art / Main hall
Music and Musicians
painting, graphics, mosaic, sculpture
April 28th – May 20d
Opening on the 28th of April at 5 PM
Curated by Natalia Zvonareva, Irina Vasilieva
A joint exhibition of St Petersburg and Moscow artists Music and Musicians featuring about 100 pieces of painting, graphics, mosaics and sculpture will be opened at the Museum of nonconformist art on April, 28 2018.
Trying to contest the idea that “to talk about music is the same as to dance about architecture”, often ascribed to the famous composer and guitarist Frank Zappa, we will apply the language of visual arts to music. The exhibited pieces that make use of both traditional and modern techniques will talk about music by illustrating musical pieces, portraying musicians and creating still-lifes with musical instruments.
Musical themes have long been a focus of artists’ work. Brought together, the displayed pieces form a bright palette of the musical world, with the conductor performing classical music in the paintings by A. Bichter and K. Sutyagin, the soloist with the instrument featured by F. Buch, N. Kuznetsova, Yu. Linsbach,
the choirboy painted by A. Bichter and Yu. Sopina as well as I. Vasilieva’s accordion player lying languidly with his accordion put aside.
Владимир Жуков. В круге Павла Кондратьева
Музей нонконформистского искусства / Большой зал
живопись, графика, скульптура
24 марта – 22 апреля 2018 г.
Открытие 24 марта в 17:00
Куратор – Николай Кононихин
Выставка посвящена памяти Владимира Васильевича Жукова (1933-2017), соратника Павла Кондратьева и Владимира Волкова, продолжателя традиций русского авангарда в части разработки структуры пластического пространства.
Выставка Жукова в Музее нонконформистского искусства – явление закономерное. С юных лет он не довольствовался готовыми рецептами, ему не свойственен был путь соглашательства с канонами соцреализма, его не прельщала спокойная карьера преуспевающего художника. Жуков всю жизнь искал свой путь в искусстве, стремился сказать свое слово, пусть негромкое, но зато емкое и весомое.
В годы торжества соцреализма, несмотря на академическую выучку (Академия художеств, мастерская Е.Моисеенко), он оказался восприимчив как к идеям русского авангарда и западного модернизма, так и к наследию древнерусского и народного искусства. Двадцать лет скитаний и поисков, знакомство с Владимиром Волковым и Павлом Кондратьевым завершились на рубеже 1980-х созданием не имеющих аналогов абстрактных композиций, использующих структуры житийных икон, а позже – «ликов» и «кассет». Модернистское по форме и глубоко духовное по содержанию, творчество Жукова являет пример продолжения традиций русского авангарда на современной почве, пример того, что современный художник может говорить о духовности на языке современного искусства. Как-то в 1990-е годы Андрей Вознесенский заметил, что в России нет современных церквей, и все наши проблемы, наверное, оттого, что современный Бог не слышит нас. Я тогда вспомнил художника Владимира Жукова, который «строит» свой современный «храм» - он пишет духовные картины ХХI века.
Экспозицию выставки составят около пятидесяти произведений живописи, графики, скульптуры из семьи художника и частных коллекций
Санкт-Петербурга, Москвы, Нью-Йорка. Помимо работ Владимира Жукова, на выставке будут представлены избранные работы его соратников, составивших «Круг Павла Кондратьева»: произведения самого Павла Кондратьева, а также Владимира Волкова, Веры Матюх, Валентины Поваровой, Галины Молчановой, Людмилы Куценко.
Николай Кононихин
Museum of nonconformist art / Main hall
Vladimir Zhukov. In Pavel Kondratiev's circle
painting, graphics, sculpture
March 24th – April 22d
Opening on the 24th of March at 5 PM
Curated by Nikolay Kononikhin
The exhibition is dedicated to the memory of Vladimir Vasilievich Zhukov (1933-2017), an adherent of Pavel Kondratiev and Vladimir Volkov. The art of Zhukov, modernistic in form and deeply spiritual in content, is an example of continuation of the Avant-guard tradition on a contemporary level, and an example of how an artist is able to speak about the spiritual in the language of contemporary art. The exposition consists of paintings, drawings and sculptures from the artist's family collection and from private collections in St. Petersburg, Moscow, and New-York. Selected works by Zhukov's companions, who formed Pavel Kondratiev's circle – Pavel Kondratiev himself, Vladimir Volkov, Vera Matukh, Valentina Povarova, Galina Molchanova, Ludmila Kutsenko – will also be presented.
Тихая Революция: Художники выставки в ДК им. Газа
Музей нонконформистского искусства / Малый зал
Тихая Революция: Художники выставки в ДК им. Газа
Из коллекции Музея нонконформистского искусства
14 октября – 20 мая 2018
Открытие 14 октября в 17:30
Первая общедоступная выставка неофициальных художников Ленинграда состоялась с 22-го по 24-е декабря 1974 года в ДК имени Газа. Несмотря на отсутствие официальной рекламы, несколько тысяч зрителей посетили выставку за четыре дня её работы. Произведения независимых художников, впервые показанные публично, произвели настоящую революцию в сознании ленинградского зрителя, а сама выставка стала переломным моментом в развитии нонконформистского искусства.
Леонид Болмат, Александр Арефьев, Виктор Пермяков, Феодосий Гуменюк, Виталий Кубасов, Юрий Галецкий, Владимир Видерман, Игорь Иванов, Вадим Филимонов, Яков Виньковецкий, Юрий Дышленко, Борис Купин, Алек Рапопорт, Елена Гриценко, Геннадий Зубков, Валентина Соловьева, Николай Сажин, Юрий Петроченков, Игорь Захаров-Росс, Евгений Есауленко, Татьяна Кернер, Валентин Афанасьев, Андрей Геннадиев, Владимир Овчинников, Анатолий Полушкин, Юрий Люкшин, Вадим Рохлин, Анатолий Басин, Геннадий Устюгов, Евгений Рухин, Александр Леонов, Александр Кожин, Александр Манусов, Анатолий Белкин, Юрий Жарких, Александр Окунь, Владлен Гаврильчик, Глеб Богомолов, Владимир Шагин, Владимир Михайлов
Museum of nonconformist art / Small hall
The Quiet Revolution: Artists of the exhibition in the Gaza House of Culture
from the collection of the Museum of nonconformist art
October the 14th – May the 20th 2018
Opening on the 14th of October at 5:30 PM
The first public exhibition of unofficial Leningrad artists took place from December 22nd to December 24th 1974 in the Gaza House of Culture. Despite the absence of any official advertising, several thousands of visitors came to see the exhibition during the four days when it was on show. The works by independent artist were presented to the people for the first time and initiated a real revolution in the minds of the Leningrad audience. The exhibition itself became a true turning point in the history of nonconformist art.
Анатолий Васильев. Созерцатели. Объекты Созерцания.
Музей нонконформистского искусства / Большой зал
Живопись, графика, коллаж
18 ноября – 17 декабря
Открытие 18 ноября в 17:00
Куратор – Евгений Орлов
Анатолий Васильев: «Созерцатель – тот, кто наблюдает бездействуя величие мироздания, стихии, чудеса, творимые Богом, людьми. Это богословы, философы, аскеты, монашествующие. Художники, черпающие идеи картин непосредственно из «тонких миров», дети, в полудреме возлежащие в коляске на прогулке и наблюдающие меняющиеся картины пейзажа – созерцатели. Всех их можно назвать ВИЗИОНЕРАМИ.
Таким образом, я перечислил персонажей моих композиций, которые не будут «буквально» с портретной точностью изображены, но дают повод для свободных живописных импровизаций. На выставке также будут представлены композиции – объекты созерцания: стихии воды, огня, облаков.
Четкий графический силуэт человеческой фигуры на фоне стихийных всплесков живописных фактур, или орнаментальных структур – вот основной приём построения в моих композициях».
18 ноября в рамках вернисажа состоится презентация художественного альбома Анатолия Васильева из серии «Авангард на Неве».
Нонконформистское искусство Ленинграда 50х-60х годов XX века
живопись и графика из собрания МНИ
14 января – 24 сентября
Открытие 14 января в 17:30
Новую экспозицию в Малом зале МНИ отличают энциклопедический подход и фокусировка на персоналиях: работы знаковых живописцев и графиков середины прошлого века будут представлены в сопровождении архивных фото и видео материалов и биографических справок. Посетителям представится возможность не только увидеть произведения А. Арефьева, А. Батурина, Р. Васми, В. Громова, Т. Кернер, В. Клевера, Ю. Козлова, В.Кубасова, С. Левина, О. Лягачева, Е. Михнова-Войтенко, А. Морева, М.Петрова, Д.Плаксина, А. Рапопорта, Е. Рухина, В.Самарина, В. Стерлигова, В. Уфлянда, Б. Четкова, В. Шагина, Ш. Шварца из собрания МНИ, но и внимательнее познакомиться с этими художниками.
Museum of nonconformist art. Small hall
Leningrad nonconformist art from the 1950-60ies
painting and graphics from the MoNA collection
January 14th – September 24th
The new exposition in the Small hall of the MoNA is marked by encyclopedic approach and focusing on personalities. Works by outstanding painters and drawers from the middle of the previous century will be accompanied by archive photo and video materials as well as the authors’ bios. The visitors will have an opportunity not only to see the pieces by A. Arefiev, A. Baturin, R. Vasmi, V. Gromov, T. Kerner, V. Klever, Yu. Kozlov, V. Kubasov, S. Levin, O. Liagachev, E. Mikhnov-Voitenko, A. Morev, M. Petrov, D.Plaksin, A. Rapoport, E. Rukhin, V. Samarin, V. Sterligov, V. Ufliand, B. Chetkov, V. Shagin and Sh. Shvarts but also to get to know these artists better.
АРКТИЧЕСКАЯ ИСТЕРИЯ
Arctic Hysteria — Арктическая Истерия
9 сентября – 8 октября
Открытие 9 сентября в 17:00
Кураторы – LOCUS в сотрудничестве с Анастасией Пацей
Художники: Ванесса Албури (USA), Амелия Бивис-Харрисон (UK/NO), Тале Фастволд (NO), Фриц Хорстман (USA), Иван Химин (RU), Ася Маракулина (RU), Екатерина Шелганова (RU), Мариан Дарлен Солхаугстранд (NO), Таня Торьюссен (NO)
«В проекте «Арктическая Истерия» мы рассматриваем опыт художников, отправившихся в Арктику — их методы исследований, работу с этим регионом и искусство, которое они создают.
Поэтично ли оно или политично, вдохновлено природными и/или духовными образами?
Как насчет колониальной истории, противостояния между культурой коренного населения и тем, что попало в музей благодаря арктическим экспедициям?
Что нам известно из СМИ, что нам рассказывают ученые и что может запечатлеть художник?
Все авторы, задействованные в проекте, создали новые произведения благодаря долгому и основательному исследованию арктического региона в рамках арт-резиденций и проектных поездок». © LOCUS (Тале Фастволд и Таня Торъюссен)
При любезной поддержке ОСА – Офиса Современного Искусства Норвегии и Министерства иностранных дел Норвегии
Museum of nonconformist art / Main hall
Arctic Hysteria
September 9th – October 8th
Opening on the 9th of September at 5 PM
Curated by LOCUS in collaboration with Anastasia Patsey
Artists: Vanessa Albury (USA), Amelia Beavis-Harrison (UK/NO), Thale Fastvold (NO), Fritz Horstman (USA), Ivan Khimin (RU), Asya Marakulina (RU), Ekaterina Shelganova (RU), Marianne Darlén Solhaugstrand (NO), Tanja Thorjussen (NO)
“Through the Arctic Hysteria project we explore how artists react to the arctic region when doing research, and what kind of art they create.
Is it poetic, political, inspired by nature and/or the spiritual?
What about history and colonization, the indigenous people versus what the arctic explorers bring into the museums?
What do we see in the media, what do we learn from scientists and what can the artist portray?
The artists involved have done extensive research in the region with residencies and study-trips to create new work”. © LOCUS (Thale Fastvold and Tanja Thorjussen)
Generously supported by OCA – office of contemporary art Norway and the Norwegian Ministry of Foreign Affairs